| О ГЛИПТОГРАФИИ GLYPTOGRAFIA. Искусство скульптуры и гравировки драгоценных материалов | |||||||
 |
Фактом является то, что часто единственными свидетельствами древних затерянных в глубине веков культур, попадающих нам в руки, являются выгравированные кристаллы, которые из-за своей твердости выдержали разрушительное действие времени и своими изображениями дают ценную информацию для исследователей об уровне культуры, привычках и ценностях людей, живших в давние времена и создававших этипроизведения. Это происходит благодаря твердости минерального кристалла, который является по-сути холстом для работы в области глиптографии (твердостьот от 6,5 до 10 по шкале Мооса, для сравнения: твердость стали 6 и алмаза 10). Через поэтический взгляд мастера глиптография наделяет предмет свойством бессмертия и вечности. | ||||||
| Искусство глиптографии процветало с VI века до н.э. до эллинистического периода, достигнув в этот период своего пика, на территории Греции, где были найдены самые уникальные ее образцы. | |||||||
| Знаменитые глиптографы, такие как Мнисархос с острова Самос (отец Пифагора) и Дексаменос с острова Хиос, создавали кроме всего прочего штампы (печати) из камней, которых древние эллины носили всегда при себе и использовали их, чтобы помечать отпечатками штампов свои личные вещи, а также использовать в разных сферах социальной жизни (письма, деловые бумаги и т.п.). Сначала они носили выгравированные кристаллы, укрепленные на веревочках или кожаных запястных браслетах, а затем обрамляли их драгоценными металлами и носили как кольца. Свидетельством широкого использования таких печатей был закон, принятый Солоном, который запрещал мастерам глиптографии сохранять копии печатей своих клиентов. |  |
||||||
| Любимыми кристаллами у древних греков были Горный Хрусталь(разновидность кварца, главная особенность которого - полная прозрачность), Халкидонский (криптокристальный кварц, который изобиловал в древней Халкидонии), Сердолик, Яшма и т.д. | |||||||
 |
В александрийские времена, а позже во времена римской империи непреодолимое увлечение людей глиптографией и практическая необходимость в ней продолжались. Однако в средние века владение выгравированными кристаллами стало привилегией немногих, и это привело к сокращению числа мастерских и к упадку этого искусства. |  |
|||||
| Позже, в эпоху Возрождения, в течении короткого времени глиптография снова обрела свою былую славу. Это искусство особенно любили Леонардо да Винчи и Микеланджело Буонарро́ти. Но в дальнейшем с развитием общества пришел окончательный упадок этого искусства. Так, изобретение марки прекратило использование пломб для запечатывания писем. | |||||||
 |
Знаменитый русский ювелир Петер Карл Фаберже (1846-1929) особенно любил искусство глиптографии и возобновил целую серию глиптографических работ, таких как ЗОО, для царской семьи и других королевских дворов Европы. |  |
|||||
 |
Основным партнером фирмы Фаберже был Альфред Линдхурст Покок (1881-1962) - британский скульптор, глиптограф, геолог и художник. В начале второго десятилетия ХХ века он познакомил Фаберже с Томасом Сесилом (1889-1975), британским скульптором и глиптографом, мастером больших скульптур, которые до сих пор украшают многие общественные места. Это знакомство связало Томаса Сесила с Домом Фаберже, как и со множеством исторических глиптографических работ. Так его предшественники Фаберже и Покок передали ему эстафету глиптографии. |  |
|||||
| Ученик и последователь Томаса Сесила — грек со стороны матери и
ирландец со стороны отца - Ник Киельти-Ламбринидис (1920-2004), глиптограф и геммолог. По общему мнению, Ник Киельти-Ламбринидис - последний европейский мастер-глиптограф, работы которого находятся в музеях Виктории и Альберта в Лондоне, в музее Гуландрис, а также во многочисленных частных коллекциях. Ник Киельти-Ламбринидис, изучив под руководством Томаса Сесила глиптографию, полностью посвятил себя мечте своего учителя о ее возрождении. Сразу же после смерти С.Томаса, в 1975 году, Ник Киельти-Ламбринидис (Kielty-Lambrinides) поселился в Греции в Афинах и основал школу искусств, считая, что Греция является наиболее подходящим местом, чтобы возродить забытое искусство Глиптографии. Две причины привели его к этому значимому решению. Первая из них, что Глиптография как искусство достигла своих высот во времена классической древности именно в Греции. Подтверждение этому можно легко найти в древних произведениях Глиптографии, которые хранятся в музеях по всему миру, являя собой образцы непревзойденной красоты и технического совершенства. Другой причиной была вера, которую хранил в себе великий мастер - вера в то, что в Греции есть очень богатый потенциал человеческих ресурсов и талантов, который поддерживает национальную традицию уже 6000 лет в ювелирном искусстве, и который, если надлежащим образом подготовить и обучить, может совершить подвиг по Возрождению искусства Глиптографии. Место расположении Школы он выбрал афинский район Метаксургио, где в древности жили и создавали Глиптографию афиняне. Там он начал преподавать это искусство, а с ним и науку геммологию(слово "геммология" происходит от греческого слова Gaia-Гемма-земля), которая является наукой узнавания и оценки драгоценных камней и материалов, и знание ее имеет важное значение для глиптографа, так как кристаллические материалы являются его холстом. В развитии этой Школы принимает участие Мария Апостолопулу, одна из основательниц и главный конструктор группы Космохаос (Cosmochaos), которая изучала тайны искусства своего великого учителя - Глиптографа Ник Киельти-Ламбринидис (Kielty-Lambrinides). Она продолжает идти по этой стезе, открывая новые возможности. На протяжении многих лет, посвятив себя целиком этому делу, ей удалось изложить основы для современных форм Глиптографии. В ювелирных изделиях собственного дизайна она использует, в том числе, резные камни, тем самым перенося это древнее искусство на первый план и ознакомя с ним широкую общественность. Мария Апостолопулу, мечтая о дальнейшем развитии этого уникального центра искусства греческих Глиптографий,единственного в Европе, видит в его студентах преемников и продолжателей традиций Фаберже, Сесила Томаса, Ника Киельти-Ламбринидиса. Этот центр, как ядро возрожденного искусства,работает в Афинах под эгидой КОСМОХАОС (COSMOCHAOS) с 1994 по сегодняшний день. |
|||||||
